Джаз - Jazz

Корнетист и трубач Луи Армстронг, вероятно, самый известный исполнитель и посол джаза за всю историю.

Квинтет Чарли Паркера (на фото), с Паркер (также известным как «Птица») на саксофоне в центре изображения, стал главной музыкальной группой бибопа на Восточном побережье США. Также на трубе на этом изображении звучит Майлз Дэвис, который продолжил запись с Джоном Колтрейном и создал стиль джаза, названный «модальной музыкой».

Джаз это музыкальный жанр, который включает импровизацию, особенно в американской музыке, имеющей афроамериканские и европейские корни. С годами на него повлияли другие культурные музыкальные стили, особенно музыка Латинской Америки и классическая музыка.

Понимать

Импровизация отделяет джаз от других музыкальных жанров. В большинстве джазовых мелодий мелодия исполняется передовым музыкантом перед тем, как каждый музыкант исполняет импровизированное соло. Импровизация предполагает, что музыкант поет или играет фразы, мелодические паттерны, риффы или ритмы, основанные на мелодии или аккордах, сыгранных в начале мелодии. Отобранная группа музыкантов импровизирует над треком, прежде чем возвращается к мелодии.

История

Джазовая музыка зародилась в начале 20 века. Луизиана с участием Жители Нового Орлеана джаз а также Диксиленд джаз, но со временем возникли новые стили джаза. Джаз изначально был развитием регтайм, стиль истоков конца 19-го века, который штурмом захватил Америку на рубеже 20-го века. Родственный афро-американский стиль, блюз, выросла из существовавших ранее западноафриканских и афроамериканских импровизационных стилей рассказывания историй и рабочих песен, начавшихся, вероятно, после Гражданской войны в сельских районах и небольших городах в юг и начинает получать более широкое внимание в первые десятилетия 20-го века. В то время как влияние рэгтайма на джаз с годами резко ослабло, блюз по сей день остается большой частью джазового репертуара и словарного запаса, в то же время он развивался отдельно.

Бадди Болден и Банк Джонсон были одними из первых создателей первого направления джаза, которое теперь известно как «традиционный джаз». Традиционный джаз предполагает ансамблевую игру, в которой несколько музыкантов импровизируют одновременно. Джазовые группы в традиционном джазе обычно включали не менее шести музыкантов. Джаз Нового Орлеана процветал и вокруг него Жители Нового Орлеана до Великая депрессия, из-за чего многие джазовые музыканты Нового Орлеана остались без работы. Новый Орлеан и Чикаго в течение 1920-х годов стали крупными джазовыми городами, а Луи Армстронг был одним из лучших традиционных джазовых трубачей.

Еще одним ранним джазовым стилем, который вырос почти прямо из рэгтайма, с его виртуозными мелодиями для правой руки и аккордными паттернами «у-тьфу» в левой руке, был шаговое пианино. Этот стиль, в некоторой степени подверженный влиянию креольского рэгтайм / раннего джазового пианиста из Нового Орлеана, Джелли Ролла Мортона, был популярен с 20-х по 40-е годы, особенно в Нью-Йорк. Среди известных степных пианистов были Джеймс П. Джонсон, Уилли «Лев» Смит, Фэтс Уоллер, Эррол Гарнер и Эрл Хайнс, а также Арт Татум, возможно, величайший джазовый пианист всех времен, взявший за основу шаг и распространявший его везде, где хотел. .

Когда в конце 1930-х годов Великая депрессия подошла к концу, качать Музыка в исполнении больших бэндов стала доминировать не только на джазовой сцене в Америке, но и на музыкальной сцене в целом, со стилем, который был более аранжирован, чем до сих пор традиционный джаз. Известные лидеры биг-бэндов, такие как Бенни Гудман и Гленн Миллер, создали рекордно продаваемые записи в конце 1930-х - начале 1940-х годов.

Однако по мере того как биг-бэнды становились популярными, развился другой стиль джаза, навсегда изменивший его курс - "современный джаз". Первый крупный стиль современного джаза назывался бибоп. Один из основателей бибопа Чарли Паркер разработал сложный стиль импровизации в конце 1930-х гг. Канзас-Сити и он присоединился к группе Джея МакШанна в начале 1940-х годов. Затем он пошел в Нью-Йорк и начал записываться с другим пионером бибопа, Диззи Гиллеспи. К концу 1945 года в квинтет Гиллеспи входили Паркер и другие начинающие бибоп музыканты. Чарли Паркер покинул группу Гиллеспи в 1946 году и создал свой собственный квинтет в 1947 году. Несколько лет он успешно записывал бибоп, но к 1950-м годам новые музыканты стали крупными фигурами на современной джазовой сцене. Вряд ли будет преувеличением сказать, что бибоп задал тон практически всем новым джазовым стилям, которые были разработаны после Второй мировой войны, поскольку они были либо продолжением идей и материала бибопа, либо реакцией на бибоп.

Ли Морган был одним из ведущих джазовых трубачей конца 1950-х - середины 1960-х годов.

В середине 1950-х Чарли Паркер умер, и современный джаз начал возвращаться к своим африканским корням и начал испытывать большее влияние блюза. К 1957 году в джазовую группу барабанщика бибопа Арта Блейки Jazz Messengers входили саксофонист Бенни Голсон и трубач Ли Морган. Морган и Голсон оба испытали влияние блюза в своей импровизации, а стиль пианиста Бобби Тиммонса, вдохновленный Евангелием, продолжал продвигать джаз в "соул-джаз" направление. В течение следующих нескольких лет молодые музыканты, такие как Декстер Гордон и Хэнк Мобли, начали импровизировать с более медленными фразами и включать больше блюза в свои стили. Рост рок-н-ролл и другие музыкальные стили также оказали влияние на джаз в то время. Пианист и композитор Херби Хэнкок сделал много важных джазовых записей соул в начале 1960-х, а в его музыкальную группу временами входили джазовый трубач Фредди Хаббард и саксофонист Декстер Гордон.

В конце 50-х и начале 60-х годов также наблюдался рост крутой джаз, более расслабленный стиль, чем бибоп и его упорные потомки. С этим стилем связано немало музыкантов, но больше всего, вероятно, Майлз Дэвис и его сотрудники в Рождение крутого (выпущен в 1957 г.) и Вид синего (1959) и Квартет Дэйва Брубека в таких альбомах, как Тайм-аут (1959).

В начале 1960-х гг. бесплатный джаз, который использует импровизацию, не основанную на стандартных аккордах или мелодиях, разработанную с помощью Джимми Джуффре. Свободное падение и записи Орнетт Коулман и Дона Черри. Свободный джаз и авангард джаз стал особенно популярным в конце 1970-х и 1980-х годах благодаря Бобу Бергу, Майклу Брекеру и свободная импровизация музыка в Европа в то время, но влияние фри-джаза на публику оказалось не таким заметным, как другие виды современного джаза.

Еще одним важным событием, особенно с 40-х годов, стало рост популярности Латинский джаз, с афро-Кубинец и другие подобные латиноамериканские ритмы, интегрированные в ряд джазовых стилей. В Бразилия, босса-нова был впервые разработан в конце 50-х композиторами Жоау Жилберто и Антониу Карлос Жобим как своего рода минималистская разновидность самбы, сочетающая в себе аранжировки акустической гитары и почти шепотный стиль пения. Но огромный успех альбома 1964 года Getz / Gilberto- вторжение в жанр саксофониста Стэна Гетца, в котором прозвучал хит "The Girl from Ипанема", спетая тогдашней женой Жилберто Аструд, твердо повернула босса-нову в орбиту джаза. Это было подготовлено для почти десятилетнего периода всемирной популярности босса-новы, в течение которого карьеры таких великих людей, как Сержио Мендес, Были выпущены Нара Леао, Луис Бонфа и Эумир Деодато. Совместные альбомы Фрэнка Синатры и Жобима считаются высшими шедеврами босса-новы. Среди других выдающихся исполнителей латинского джаза - трубач Херб Альперт, который вместе со своим ансамблем Тихуана Медные духовые, сплавленный свинг и крутой джаз с Мексиканский музыка мариачи для ряда хитовых альбомов 60-х годов и перкуссионист Тито Пуэнте, чей стиль с элементами мамбо лучше всего иллюстрируется его альбомом 1958 года. Танцевальная мания.

Хотя джазовые альбомы могли иметь коммерческий успех и в 60-е годы, популярность джаза все больше затмевалась популярностью рок-н-ролла / ритм-н-блюза в 1950-х и в гораздо большей степени к рок-н-роллу 1960-х и 1970-х годов. Соответственно, в конце 1960-х годов возник новый стиль - джаз-рок. слияние, у которого действительно была массовая аудитория. Среди наиболее известных представителей фьюжн были трубач Майлз Дэвис, ранее известный как бибоппер, а затем лидер крутого джазового движения в конце 50-х - начале-середине 60-х; Чик Кориа; Херби Хэнкок; Уэйн Шортер и его группа, Weather Report; Оркестр Махавишну; и Алан Холдсворт. Многие слушатели и музыканты были очарованы творчеством некоторых из этих артистов и буквально заводными, виртуозными песнями, которые они написали и исполнили, но в 70-х годах была и обратная реакция со стороны более пуристической фракции джазовых музыкантов, которые не хотели интегрироваться. элементы рока и боялись, что фьюжн полностью вытеснит джаз. В результате синтез постепенно превратился в радиобезопасный. легкий джазс такими артистами, как Кенни Джи, Эл Джарро и Джордж Бенсон, которые пользовались постоянным коммерческим успехом в 80-х и 90-х годах, более ортодоксальная ветвь джаза также выжила как нишевый жанр, объединяя некоторые элементы фьюжн, но в основном идя своим путем.

1980-е и последующие десятилетия стали свидетелями большего смешения различных направлений джаза - не только на современной сцене не преобладает какая-то одна эстетика, но и отдельные музыканты также стали мастерами в овладении множеством джазовых стилей, иногда даже в пределах той же производительности. Кроме того, джаз становится все более и более важным влиянием на другие музыкальные жанры: не только рок и поп (такие певцы, как Дайана Кролл и Нора Джонс, пользовались огромным успехом в 21 веке, а Род Стюарт добился огромного успеха в музыкальном мире). 00-е годы пересматривают старые стандарты биг-бэнда в его Великий американский песенник серии альбомов), но также и хип-хоп (музыка A Tribe Called Quest, Stetsasonic и других исполнителей коллектива "Native Tongues" начала 90-х годов во многом была построена на сэмплах старых джазовых записей, в то время как Кейт "Guru" Элам рэп-дуэта Gang Starr выступал с такими великими людьми, как Дональд Берд, Брэнфорд Марсалис и Дэвид Сэнборн в его Jazzmatazz побочный проект), электроника (в виде кислотный джаз который с ревом вышел из Соединенное Королевство в 80-е и 90-е годы; группа Jamiroquai - самый известный представитель стиля), и даже хардкор-панк (новаторские соло Грега Гинна в качестве ведущего гитариста LA's Black Flag, особенно в конце карьеры группы, обязаны огромным стилистическим долгом свободе джаз Орнетт Коулман).

Направления

35 ° 0′0 ″ с.ш., 0 ° 0′0 ″ в.д.

Карта джаза

Соединенные Штаты

Восточное побережье

Большая часть джазовой сцены восточной части США может быть рассмотрена в маршруте, называемом Джазовый трек.

• 42.346592-71.0895311 Бостон, Массачусетс. Здесь находится знаменитый музыкальный колледж Беркли, студенты которого написали пять нелегальных изданий «Настоящей книги», начиная с 1970-х годов. Многие известные джазовые музыканты были задействованы в Музыкальном колледже Беркли с момента его основания в 1954 году, и он считается одним из самых важных институтов джазовых исследований в США. (обновлено июнь 2018)
• 40.744917-73.9892232 Нью-Йорк, Нью-Йорк. Самый большой город Америки с первых дней зарождения джаза был важным центром развития музыки. В Нью-Йорке есть много известных джазовых ночных клубов, в том числе Minton's, Birdland, Blue Note и Village Vanguard, а также есть Jazz at Lincoln Center. Джазовая сцена Нью-Йорка, вероятно, самая оживленная в стране, она отражает яркие огни города и оживленные улицы. В Нью-Йорке также есть важные школы по изучению джаза, в том числе New School, которая соперничает с бостонским Berklee по выпуску ярких молодых исполнителей. (обновлено: май 2018 г.)
• 38.889664-77.0253973 Вашингтон.. Место рождения герцога Эллингтона сейчас является домом для джазового фестиваля округа Колумбия. (обновлено июнь 2018)

юг

• 32.548732-94.366864 Маршалл, Техас. Это родина буги-вуги, разновидности блюза, которая вошла в джаз в 1920-х и 1930-х годах. Музыка буги-вуги была основана на звуках паровозов, которые проезжали через этот район в конце 1800-х - начале 1900-х годов, а само буги-вуги началось в конце 1800-х годов. Однако сам город Маршалл не считается важным городом в отношении джазовой музыки, и джаз не является здесь главной достопримечательностью, как в некоторых других американских городах. (обновлено: май 2018 г.)

• 29.943058-90.0548575 Жители Нового Орлеана, Луизиана. Новый Орлеан, родина джаза, по-прежнему, вероятно, лучшее место в Америке для прослушивания джазовой музыки. Музыку можно услышать почти на каждой улице города, но джаз-бэнд Preservation Hall, вероятно, является самой известной традиционной джазовой группой в Новом Орлеане. Сильная культура Луизианы делает акцент на джазовой сцене Нового Орлеана, которая процветала в начале 1900-х и возродилась в 1960-х с ростом блюзовой музыки. (обновлено: май 2018 г.)

Средний Запад

• 41.886946-87.6487986 Чикаго, Иллинойс. Чикаго был важным городом в 1920-е годы, период, который сейчас называют «эрой джаза». Именно тогда Луи Армстронг, один из самых известных джазовых музыкантов, достиг своего пика. В это время джаз стал основной музыкой для танцев, и это расширило круг поклонников джаза от афроамериканского сообщества до всех американцев. Чикаго также является домом для множества джаз-баров, самым известным из которых, пожалуй, является Зеленая мельница, которая в 1920-х годах была излюбленным местом встреч знаменитого мафиози Аль Капоне. (обновлено: май 2018 г.)
• 39.0998-94.57887 Канзас-Сити, Миссури. Канзас-Сити был родиной Бенни Мотена, оркестр которого процветал здесь в 20-х и 30-х годах в шумные дни сухого закона, когда город находился под контролем босса Тома Пендергаста, который поддерживал поток спиртных напитков и играл джаз. Мотен нанял графа Бэйси в 1929 году, а после смерти Мотена в 1935 году Бэйси сформировал свой собственный оркестр, который стал одним из самых известных биг-бэндов эпохи свинга. Чарли «Yardbird» Паркер также родился в Канзас-Сити и начал свою карьеру там, прежде чем переехать в Нью-Йорк и стать выдающейся фигурой в бибопе. Музей американского джаза находится в этом городе, в котором до сих пор есть сцена джазовых выступлений, и который в 2017 году был признан ЮНЕСКО «Городом творчества».  

западное побережье

• 37.804396-122.3162038 Залив. Район залива, особенно в Окленд, Беркли, а также Сан-Франциско, был важной областью для джаза не только из-за некоторых сделанных там записей, но и из-за того, что он был важным интеллектуальным центром музыки. Yoshi's - известный джаз-клуб в Окленде, и на местных винодельнях иногда проходят джазовые концерты с участием первоклассных джазовых музыкантов; например, Джордж Ширинг с Мелом Тормом на винодельне Пола Массона недалеко от Саратога в конце 1980-х и Диана Кролл на виноградниках Венте в Ливермор в 2010-е гг. (обновлено: май 2018 г.)
• 33.879682-118.1666929 Лос-Анджелес, Калифорния. Лос-Анджелес и близлежащие города приветствовали бибоп в 1940-х годах, когда приехал Чарли Паркер, записался в течение нескольких месяцев, заболел и несколько месяцев оставался в местной больнице. Когда Паркер прибыл в район Лос-Анджелеса, Лос-Анджелес стал важным местом для развития бибопа. Джаз Западного побережья (версия бибопа на Западном побережье) был сосредоточен в Лос-Анджелесе в 1950-х и начале 1960-х годов. (обновлено: май 2018 г.)

За пределами США

Поскольку количество поджанров джаза расширилось, и джазовые музыканты начали гастролировать по миру, джаз стал популярен в Европа и некоторые неевропейские страны, такие как Япония. В то время как джаз также приобрел некоторую популярность в Германии, нацисты - возможно, из-за ассоциации музыки с афроамериканцами, которую нацисты подчеркивали и причудливо сочетали с их антисемитизмом - жестко расправились с джазом, и даже после войны некоторые «респектабельные буржуазные» немцы унизили музыка со словами, не подходящими для печати, что мешало музыке закрепиться. Тем не менее, нацистские записи указывают на то, что прослушивание джаза было одной из основных причин, по которым немцы совершили преступление, связанное с прослушиванием иностранных радиостанций, хотя, если бы это было «просто», даже гестапо часто позволяло «преступникам» выкл с предупреждением.

Подобные вещи происходили в Советский союз при Иосифе Сталине. В течение некоторого периода его правления в СССР Советский Союз относился к джазу так же, как нацистское правительство.

Европа

• 55.67738412.59030710 Копенгаген, Дания. В Копенгагене есть значительная джазовая сцена, которая существует уже много лет. Он развился, когда ряд американских джазовых музыкантов, таких как Бен Вебстер, Тад Джонс, Ричард Бун, Эрни Уилкинс, Кенни Дрю, Эд Тигпен, Боб Роквелл и Декстер Гордон, приехали жить в Копенгаген в 1960-х годах. Каждый год в начале июля улицы, площади, парки, кафе и концертные залы Копенгагена заполняются большими и маленькими джазовыми группами во время Копенгагенского джазового фестиваля. Это один из крупнейших джазовых фестивалей Европы. Ежегодное мероприятие включает около 900 концертов на 100 площадках с участием более 200 000 гостей из Дании и со всего мира. (обновлено: май 2018 г.)
• 48.8559632.34467211 Париж, Франция. Сразу после войны квартал Сен-Жермен-де-Пре и соседний квартал Сен-Мишель стали домом для многих небольших джаз-клубов, которые в основном располагались в подвалах из-за нехватки места; в их число входили Caveau des Lorientais, Club Saint-Germain, Rose Rouge, Vieux-Colombier и самый известный, Le Tabou. Они познакомили парижан с музыкой Клода Лютера, Бориса Виана, Сиднея Беше, Мезза Меззроу и Анри Сальвадора. Большинство клубов закрылось к началу 1960-х, поскольку музыкальные вкусы сместились в сторону рок-н-ролл. (обновлено: май 2018 г.)
• 

  Джазовый фестиваль в Монтрё, Швейцария

Азия

• 36.198628138.72862212 Япония. Джаз давно популярен в Японии, но стал очень популярен, когда там гастролировал традиционный джазовый кларнетист Джордж Льюис. С тех пор в стране появилось много джазовых кофеен. Эти кофейни предназначены только для прослушивания джаза, а не для обычных слушателей музыки и собеседников. (обновлено: май 2018 г.)

Африке

• -33.9728418.46059913 Южная Африка. Самая южная страна Африки была важным местом в развитии джаза со времен апартеида. Поскольку большинство южноафриканских джазовых музыкантов были коренными африканцами, многие из них переехали из Южной Африки в Англию, спасаясь от расистской организации правительства Южной Африки. Затем эти музыканты сделали значительные записи в Великобритании и разработали несколько новых джазовых звуков. Хотя большая часть южноафриканского джаза очень похожа на соул-джаз и блюз Нового Орлеана 1960-х годов, южноафриканские музыканты также экспериментировали с фри-джазом. (обновлено: май 2018 г.)

Объекты

В мире есть несколько известных джаз-клубов, но они обычно находятся в крупных городских районах, где много людей, которые любят джаз. Эти джаз-клубы стали хорошо известны, часто благодаря своей интересной истории.

40 ° 46′43 ″ с.ш., 73 ° 58′24 ″ з.д.

Джаз-клубы Нью-Йорка

Известные джаз-клубы США

Нью-Йорк

• 40.762911-73.982851 Birdland (Театральный квартал). Этот джаз-клуб назван в честь Чарли Паркера, прозвище которого было «Птица». Джаз-клуб на протяжении многих лет находился по разным адресам: он начал свою деятельность на Бродвее 1678, затем прекратил свою деятельность на двадцать лет, а затем вернулся в бизнес на десять лет на Бродвее 2745, прежде чем окончательно переехать на 315 W. 44th Street в середина 1990-х гг. Джордж Ширинг назвал мелодию в честь Бёрдленда «Колыбельная Птичьей страны», которая находится в 6-м издании «Настоящей книги». (обновлено июнь 2018)
• 40.7308-74.00112 Синяя нота, 131 West 3rd St. (Деревня Гринвич), ☏ 1 212 475-8592. В Blue Note представлены известные исполнители джаза и блюза. Иногда они следят за тем, чтобы посетители молчали, пока играют музыканты, но не всегда, как в Birdland и Village Vanguard.  
• 40.769167-73.9830563 Джаз в Линкольн-центре, Фредерик П. Роуз Холл, 5-й этаж, Бродвей на 60-й улице, ☏ 1 212-258-9800, ✉[email protected]. Эта организация была основана известным джазовым трубачом и педагогом Винтоном Марсалисом. Многие известные джазовые музыканты исполняют сольные или небольшие комбо-сеты в этом зале, а также есть отличный оркестр «Джаз в Линкольн-центре». (обновлено ноябрь 2018 г.)
• 40.804654-73.952284 Минтона. Minton's Playhouse был важным джазовым клубом на раннем этапе развития современного джаза и просуществовал до 1970-х годов, а затем закрылся примерно на тридцать лет. Затем он был возрожден на некоторое время, снова закрыт, а затем открыт в третий раз в 2010-х годах. Мелодия «Up at Minton's» названа в честь джазовой площадки. (обновлено июнь 2018)
• 40.736-74.0016115 Village Vanguard (Деревня Гринвич). Изначально это был не просто джаз-клуб, но в 1950-х годах он все больше превращался в джаз-клуб и с тех пор существует почти постоянно. В Village Vanguard было сделано много живых записей, и многие великие джазовые музыканты, в том числе Майлз Дэвис, Гораций Сильвер, Телониус Монк, Джерри Маллиган, Modern Jazz Quartet, Джимми Джуффре, Сонни Роллинз, Анита О'Дей, Чарли Мингус , Выступали Билл Эванс, Стэн Гетц и Билл Чарлэп. (обновлено июнь 2018)

Залив

• 37.796235-122.2785626 Йоши (Окленд). Что интересно, это сочетание ресторана и джаз-клуба; он был основан как японский ресторан в Беркли Йоши Акиба, сирота во время Второй мировой войны, и ее друзья Каз Каджимура и Хироюки Хори, вскоре переехали в более просторное помещение на Клермонт-авеню в Окленде, штат Калифорния, и начали играть живую джазовую музыку. Со временем он приобрел репутацию одного из самых значительных джазовых заведений на Западном побережье. В мае 1997 года клуб переехал на площадь Джека Лондона во время возрождения порта Окленда как джазовый концертный зал на 330 мест и 1600 квадратных метров с пристроенным японским рестораном на 220 мест при финансовой поддержке. от Агентства развития Окленда. (обновлено июнь 2018)

Чикаго

• 41.9692-87.65997 Коктейль-бар Green Mill, 4802 N Broadway. Расположенный в районе Аптаун Чикаго, это заведение с живой джазовой музыкой известно как излюбленное место тусовок знаменитого мафиози Аль Капоне времен Сухого закона, его будка до сих пор сохранилась и доступна для посетителей в порядке очереди. . (обновлено: сентябрь 2019 г.)
• 41.8899-87.62748 Джаз-клуб и ресторан Andy's, Ул. Хаббарда, 11. Расположенный в двух милях к западу от Мичиган-авеню, главной торговой улицы Чикаго, это одно из самых уважаемых джазовых заведений города, регулярно привлекающее исполнителей мирового уровня. (обновлено: сентябрь 2019 г.)

Жители Нового Орлеана

• 29.9583-90.06549 Зал консервации, 726 Санкт-Петербург ул.. Серьезный концертный зал во Французском квартале с собственной группой, посвященной сохранению традиционного стиля джаза Нового Орлеана. Никаких баров, общественных туалетов или микрофонов внутри, только пара скамеек, несколько подушек на полу, стоячие места и джазовые музыканты мирового уровня, хотя вы можете принести свои напитки на представление. Джаз-бэнд Preservation Hall также гастролирует по другим городам мира; проверьте, не прибывают ли они в ближайшее к вам место. Вы можете либо выстраиваться в очередь перед каждым выступлением для общего доступа, либо заранее зарезервировать лучшие места по более высокой цене. Приглашаются маленькие дети, если они не мешают выступлению. (обновлено: сентябрь 2019 г.)
• 29.964063-90.05766810 Музыкальный клуб The Spotted Cat, 623 французов ул.. Небольшой джаз-бар с оплатой только за наличные в Фобур-Мариньи, который является излюбленным местом отдыха местных жителей с напитками по разумным ценам. Многие считают его типичным джаз-баром Нового Орлеана. Здесь часто проходят выступления лучших местных джазовых коллективов Нового Орлеана. (обновлено: сентябрь 2019 г.)

Флорида

• 28.3186-80.609911 Джаз-клуб Хайди, 7 N Orlando Ave, Какао-Бич, Флорида, ☏ 1 321 783-4559. Ресторан и джаз-клуб вместе взятые; В ресторане подают блюда центральной и восточноевропейской кухни, а также много мяса. Регулярно проходят джем-сейшны. (обновлено декабрь 2018 г.)

События

Международный день джаза отмечается 30 апреля каждого года.

Джазовые концерты

В мире много джазовых концертов. Джазовые концерты часто либо являются частью серии концертов, посвященных джазовым концертам, либо являются частью серии концертов с участием нескольких музыкальных жанров, хотя иногда проводятся отдельные мероприятия. Во многих библиотеках иногда проводятся джазовые концерты, но джазовые концерты также происходят в концертных залах, независимо от того, находятся ли эти концертные залы в театре на 300 мест или в концертном зале на 100 человек, принадлежащем магазину или другому предприятию.

Джазовые фестивали

Есть несколько известных ежегодных джазовых фестивалей в Соединенных Штатах и ​​других частях мира. Это никоим образом не касается всех джазовых фестивалей в Соединенных Штатах, не говоря уже о мире, потому что во многих городах есть джазовые фестивали. Тем не менее, это включает в себя самые известные американские джазовые фестивали и некоторые другие, разбросанные по Соединенным Штатам и несколько в других частях мира.

Соединенные Штаты

40 ° 0′0 ″ с.ш. 84 ° 0′0 ″ з.д.

Джаз на востоке США

• 36.572397-121.80566812 Джазовый фестиваль в Монтерее. Монтерей Сам по себе это просто большой город в часе езды от Сан-Хосе, но его джазовый фестиваль очень хорошо известен. С конца 1950-х годов на этом джазовом фестивале выступали братья Монтгомери, Луи Армстронг, Сонни Роллинз, Modern Jazz Quartet и Оскар Петерсон. (обновлено: май 2018 г.)
• 41.477222-71.33944413 Джазовый фестиваль в Ньюпорте. Это, наверное, самый известный джазовый фестиваль в США. Он расположен в городе Род-Айленд. Ньюпорт и принимал у себя многих известных джазовых музыкантов, в том числе Майлза Дэвиса, Дэйва Брубека, Диззи Гиллеспи, Рэя Чарльза и Дюка Эллингтона. (обновлено фев 2019)
• 43.16-77.614 Рочестерский международный джазовый фестиваль (Рочестер, Нью-Йорк). Этот девятидневный фестиваль проходит каждый июнь прямо у порога Музыкальной школы Истмана. Ежегодно более 200 000 человек посещают более 300 концертов. (обновлено ноябрь 2019)
• 37.335899-121.89116515 Джазовый фестиваль в Сан-Хосе, 38 West Santa Clara Street. Это важное джазовое событие для Bay Area. Он существует около тридцати лет и включает в себя летний фестиваль и зимний фестиваль. (обновлено: май 2018 г.)
• 32.067272-81.09636816 Джазовый фестиваль в Саванне. Этот джазовый фестиваль отмечается в южном городе Саванна, город, известный своей богатой культурной историей. Джазовый фестиваль Саванны отмечается в сентябре, и в прошлом в фестивале участвовали джазовые музыканты Стэнли Террентайн и Рэй Чарльз. (обновлено: май 2018 г.)

Канада

• 45.437969-73.54097117 Монреальский международный джазовый фестиваль. Если вы ищете джазовые фестивали, они не могут быть больше этого: это крупнейший джазовый фестиваль в мире. В этом джазовом фестивале участвовали Кейт Джарретт, Пэт Метени, Рэй Чарльз и Чик Кориа. (обновлено июнь 2018)
• 43.670006-79.39182118 Джазовый фестиваль в Торонто, Камберленд-стрит. На этом джазовом фестивале проводятся джазовые мероприятия в нескольких местах, которые находятся недалеко от Камберленд-стрит в Торонто. (обновлено: май 2018 г.)

Европа

• 57.1494-2.09419 Абердинский джазовый фестиваль, Абердин, СОЕДИНЕННОЕ КОРОЛЕВСТВО. 10 дней в конце марта. Фестиваль примерно на 15 площадках Абердина, Stonehaven а также Порцой. (обновлено: март 2019 г.)
• 55.9437-3.188820 Эдинбургский фестиваль джаза и блюза, Эдинбург, СОЕДИНЕННОЕ КОРОЛЕВСТВО. 10 дней в июле. Фестиваль около 150 концертов на 11 площадках. (обновлено фев 2019)
• 43.6966137.26939221 Джазовый фестиваль в Монтрё, Монтрё (Главные городские сады). Это второй по величине джазовый фестиваль; Джазовый фестиваль в Монреале еще больше. Однако список исполнителей на джазовом фестивале в Монтрё впечатляет: там выступали Стэн Гетц, Джо Хендерсон, Херби Хэнкок, Чарльз Мингус, Диззи Гиллеспи, Сонни Роллинз, Оскар Петерсон, Граф Бэйси и Рэй Чарльз. (обновлено: май 2018 г.)
• 43.6966137.26939222 Джазовый фестиваль в Ницце, Хороший (Главные городские сады). Этот джазовый фестиваль существует с 1948 года, что делает его самым ранним крупным джазовым фестивалем. Элла Фицджеральд, Диззи Гиллеспи и Майлз Дэвис выступали на этом джазовом фестивале. (обновлено: май 2018 г.)
• 43.1125912.38955123 Джазовый фестиваль в Умбрии (Перуджа). Он состоит из двух джазовых фестивалей: летом и зимой. Летний джазовый фестиваль проходит в Перуджа а зимний джазовый фестиваль проходит в Орвието. (обновлено: май 2018 г.)

Видеть

Здесь много достопримечательностей, в том числе статуи джазовых музыкантов и музеи, посвященные информации о жизни джазовых музыкантов. Вот несколько примеров:

• 42.886566-78.86791 Музей Клуба цветных музыкантов, 145 Бродвей, Буффало, ☏ 1 716 855-9383. Сб-сб 11.00-16.00 или по предварительной записи. Находится на городской Восточная сторонаИсторический клуб цветных музыкантов - это, пожалуй, самый знаменитый джаз-клуб в Буффало. Основанный в 1918 году как социальный клуб чернокожих, сегрегированных Американская федерация местных музыкантов 533, пространство для выступлений на втором этаже быстро стало местом, где можно было увидеть неформальные джем-сейшны и репетиции членов джазовых групп из района Буффало. Вскоре Клуб цветных музыкантов стал самостоятельным местом, где выступали всемирно известные знаменитости, такие как Граф Бэйси, Дюк Эллингтон, Элла Фицджеральд, Лена Хорн, Диззи Гиллеспи, Билли Холидей, Лайонел Хэмптон и многие другие. В клубе по-прежнему звучит живая музыка (приход на концерты биг-бэндов по понедельникам, вторникам и четвергам или легендарное открытое джем-сейшн по воскресеньям), но в прилегающем музее есть ряд артефактов и экспонатов, подробно рассказывающих об истории клуб джазовой музыки в Буффало. 10 долларов США; билеты со скидкой для детей, пожилых людей, учителей и действующих военных. 
• 37.7789-122.44342 Церковь Святого Иоанна Колтрейна, Ул. Турка, 2097, Сан-Франциско, ☏ 1 415 673-7144. Назван в честь известного джазового саксофониста Джона Колтрейна. (обновлено июнь 2018)

Учить

Типичный «свинцовый лист», который вы найдете в виде страницы в Fakebook.

Университеты

На протяжении многих лет, и особенно с 1970-х годов, университеты и консерватории наконец начали признавать джаз подходящим предметом для академических исследований. Это имело ряд глубоких последствий: во-первых, этнический состав джазовых музыкантов, особенно в США, постепенно сместился с большинства чернокожих на большинство белых, и второй - структура джазовой музыки, особенно той, которая исполнялась в районах, прилегающих к университетам, стала больше похожа на классическую музыку, жестко формализованную, а не импровизированную «от души». В результате производство нот для джазовых мелодий или в составе джазовых аранжировок стало более распространенным (см. Ниже). Хотя это помогло открыть джазовое исполнение более широкому кругу людей, многие фанаты жалуются, что современный джаз звучит более однородно и шаблонно, чем раньше, а качество импровизации снизилось.

Если ваша цель - научиться играть джаз самостоятельно, перечисленные ниже университеты научат вас теории музыки и дадут возможность импровизировать. Но основой для импровизации является музыка, которую вы слышите, поэтому, если вы хотите В самом деле Знаешь, что делаешь, тебе нужно будет послушать джаз вне уроков в колледже.

• 42.346388888889-71.08694444444414 Музыкальный колледж Беркли (Бостон). Это стало академическим центром джаза, и многие студенты, которые хотят получить степень в области джаза или музыки в целом, отправляются туда. (обновлено июнь 2018)
• 43.16-77.615 Музыкальная школа Истмана (Университет Рочестера), 26 Gibbs St, Рочестер, Нью-Йорк, США. В альма матер Чака Менджиони и Стива Гэдда - один из лучших факультетов джаза в стране. (обновлено ноябрь 2019)

Купить

Компакт-диски

Если вы хотите пополнить свою коллекцию компакт-дисков, лучше всего пойти на джазовый концерт или другое мероприятие, на котором выступит джазовый музыкант или группа джазовых музыкантов. Стопка компакт-дисков - это один из предметов, который многие джазовые музыканты берут с собой на каждое мероприятие, на котором они выступают - они берут большую стопку и кладут ее на стол рядом с местом, где они выступают, если они играют фоновую музыку в ресторане или bar, и вполне возможно, что они будут приносить на свои концерты стопки компакт-дисков.

В какой-то момент во время джазового мероприятия ведущий джазовый музыкант на мероприятии попросит вас проверить их коллекцию компакт-дисков и купить один из их компакт-дисков, обычно по довольно высокой цене. Эти компакт-диски обычно содержат множество собственных композиций музыкантов, поэтому им не нужно платить издательским компаниям за права на песни, написанные другими людьми. Кроме того, компакт-диск типичного джазового музыканта будет включать как минимум один 12-тактовый блюз и несколько расслабляющих музыкальных произведений или, возможно, несколько мелодий с современными музыкальными ритмами и инструментами.

Поддельные книги

Fakebooks - это сборники нот с популярными джазовыми композициями (так называемые «свинцовые листы»), включая аккорды, чтобы вы могли импровизировать. Первая фальшивая книга была опубликована в начале 1970-х в Бостонском Музыкальный колледж Беркли под названием «Настоящая книга», и вышеупомянутая академизация джаза с 80-х годов привела к тому, что их публикуется все больше и больше. They're widely available at music stores and bookstores and can be an excellent way to learn to play many standard jazz tunes, either on your own or with a band, but keep in mind that many are illegally produced and copyrights have not been paid. (For example, the first five editions of the Real Book were illegal bootlegs, though the version sold nowadays isn't.)

Play-a-longs

Basically miniature fakebooks (usually including about 8-15 lead sheets) plus a CD with accompaniment that you can play along with as if it were a real band. Play-a-long books can be purchased on the internet.

Смотрите также

• Кубинская музыка was a major contributor to Latin jazz.
• Европейская классическая музыка laid the foundations for jazz; many jazz instruments are also used in classical music, and jazz as it is today would not have been possible without the prior existence of classical music.
• В Japan, jazz has become more popular than in some places, and jazz clubs are common.
• ВJazz Track is an itinerary that covers traditional jazz in the Eastern United States.
• В Южные Соединенные Штаты was an important region for the development of jazz.